Uma peça-instalação ou um espetáculo de teatro, dança e performance. Uma exposição com recurso à multilinguagem. Uma boneca que personifica as relações no século XXI. “BU!” está em cena no Teatro Viriato desde quinta-feira e é apresentado ao público até domingo.
“A ‘BU!’ é o lançamento de uma boneca de última geração, um robô com inteligência artificial feito para ser o relacionamento perfeito para o século XXI. Não tem TPM, não reclama e não discute sobre a relação”, afirmou a criadora e intérprete brasileira, Vanessa Garcia. Este espetáculo marca a estreia da digressão europeia de “BU!”, que passa por Portugal apenas através do Teatro Viriato, seguindo depois para o resto da Europa.
Esta boneca “isenta de defeitos” é, para Vanessa, uma “grande ironia para falar sobre as questões que o patriarcado impõe ao feminino ao longo de todos estes anos”. O espetáculo torna-se assim numa peça que fala sobre hipersexualização, sobre abuso sexual infantil. “Também tem cenas divertidas e visa abrir essa reflexão sobre a objetificação do corpo feminino. É sobre pensar a libertação da subjetividade feminina a partir dela própria”, contou ainda a intérprete.
Em palco, o público será prendado com uma boneca de olhos expressivos inspirados na manga japonesa, de unhas pintadas, salto alto e longos cabelos platinados. Uma autêntica acompanhante de luxo que representa a mulher isenta de defeitos, mas também de personalidade própria, uma vez que “faz o que precisa de ser feito e não reclama”.
Segundo Vanessa Garcia, o espetáculo-performance procura refletir sobre “os estigmas que reduzem as possibilidades de existência da diversidade feminina e aprisionam a sexualidade da mulher de uma maneira comercial e sistematicamente institucionalizada”. A performance conta com um cenário não apenas digital, como também interativo, proporcionando uma experiência multimédia e sensorial que mistura artes visuais, projeções, realidade aumentada e tecnologia.
Com direção artística, criação e interpretação de Vanessa Garcia, “Bu!” vai ainda estar em cena às 21h00 de sexta-feira e 17h00 de sábado, contando com direção cénica de César Augusto, instalação de Bia Junqueira e dramaturgia de Mayara Máximo. A direção e criação audiovisual ficaram a cargo de João Casalino e Ronaldo Soares.
